Pranešimai spaudai

Taksi vairuotojai tapo aktoriais: įvyko išankstinė spektaklio-eksperimento „Taksai. Bandymai įveikti atstumus“ peržiūra Kaune

Gegužės 27–29 d. įvyko išankstinė spektaklio-eksperimento „Taksai“ peržiūra – taksi automobiliai iš „centriuko“ su žiūrovais išriedėjo į Kauno gatves. Unikalus „centriukas“, laikinai įsikūręs apleistose Šančių kareivinėse, taip pat žymi išnykstančią taksi kultūros ypatybę – gyvą skambutį.

„Šiandienos taksų vairuotojai – vis labiau nematomi, tačiau puikiai matantys: galiniuose veidrodėliuose jie stebi už nugarų vykstančias dramas ir komedijas, jaučia miesto pulsą, žino jo paslaptis, veža keleivius į keisčiausias vietas, kuriose patys niekada nesilankė“, – sako spektaklio idėjos autorė ir režisierė Kristina Werner.

Kitokie teatro aktoriai – taksi vairuotojai – pakvietė žiūrovus ne tik pasiklausyti ištraukų iš savo gyvenimų, bet ir įsitraukti į netikėtą pokalbį taksi automobilyje. Žiūrovai leidosi į iki 20 minučių trunkančias tris keliones automobiliais Kauno gatvėmis, kurių metu galėjo patirti skirtingų aktorių-vairuotojų pasakojimus apie jų patirtis, taksi gyvenimą, o vėliau į pokalbį buvo įtraukiami ir pašnekovai.

Oficiali spektaklio „Taksai“ premjera įvyks birželio 12 d., kiekvieną dieną iki birželio 19 d. žiūrovams bus pasiūlyti du spektakliai per dieną. Spektaklio metu Kauno gatvėse pasirodys 9 taksi automobiliai su savo istorijas pasakojančiais vairuotojais.

Tikros istorijos

„Kūrybinis procesas vyko dvejus metus. Meninio tyrimo metu lankėme taksi bendroves, važinėjome su pavėžėjais, ieškodami įdomiausių istorijų, taip pat ieškojome vietų Kaune. Galiausiai, subūrus aktorių-vairuotojų grupę, vyko darbas su jais – vairuotojams procese buvo daug naujų kartų, nuo darbo garso įrašų studijoje, teatro kūrybinėse dirbtuvėse iki repeticijų“, – apie pasiruošimą spektakliui pasakoja menų agentūros „Artscape“ vadovė ir spektaklio prodiuserė Aistė Ulubey.

Neįprastose vietose – taksi automobiliuose – vyksiantys spektakliai keleivį ir vienintelį spektaklio aktorių-taksi vairuotoją apgaubs netikėta ir intymia atmosfera, kurioje atsiskleis ne tik taksi gyvenimo, kultūros, taksistų realybė, bet ir su ja glaudžiai susijusio Kauno miesto vaizdas.

Spektaklio „Taksai“ kūrėjai bendram kūrybiniam darbui sukvietė grupę taksi vairuotojų ir pavėžėjų. Kai kurie dar mena legendinio Kauno taksi parko laikus, kiti, darbą pradėję palyginti neseniai, visada naudojosi elektroninėmis platformomis.

Spektaklio prodiuserė taip pat pabrėžia, kad vykdant tokio žanro performansui itin svarbu etiškumas. „Būtent dokumentinio teatro režisierė K. Werner yra žinoma Baltijos šalyse dėl taikomojo teatro principų – etiško darbo su bendruomenėmis, teatro, suteikiančio balsą žmonėms, kurių paprastai negirdime. Atsakingo, etiško darbo principai čia yra svarbi kūrybinio proceso dalis“, – sako A. Ulubey.

„Taksai“ – tai nedideliam žiūrovų skaičiui skirtas spektaklis-eksperimentas, vykstantis judančiuose automobiliuose.

Spektaklis „Taksai“ yra „Kaunas – Europos kultūros sostinė 2022“ programos dalis. Daugiau informacijos galima rasti www.artscape.lt, o bilietus įsigyti www.bilietai.lt.

by Sandra

Kauno rajone sužibės smaragdai – kviečia unikalus kultūrinis maršrutas

Kauno rajone galima patirti vis daugiau stebuklų – nuo netrukus prasidėsiančių „Šiuolaikinių seniūnijų“ iki neseniai duris atvėrusio laivo-žemkasės „Nemuno 7“. Prasidedant vasarai čia sužibės dar viena iniciatyva – unikalusis Smaragdų kelias, kuriame – pastarųjų metų Lietuvos menininkų kūrybos vaisiai. Objektų kelias atidaromas birželio 10 d., tačiau kelionei kultūros prisotintu maršrutu galima ruoštis jau dabar.

Smaragdai – Kauno rajone išsibarstę meniniai objektai, pritaikyti konkrečiai vietai bei kuriami netradicinėse erdvėse: gamtoje, parkuose, skveruose ar net viešojo transporto stotelės paviljone. Vieni jų pirmą kartą pristatomi vasaros pradžioje, kiti – vietinius džiugina jau keletą metų.

„Kauno rajone sukurta daug meninių objektų, tačiau ne visi žmonės žino, kur jų ieškoti. Norėjome sukurti žemėlapį, kuris leistų pažymėti visus menininkų kūrybos vaisius – tiek jau radusius savo vietą Kauno rajone, tiek vietoves praturtinsiančius šią vasarą,“ – apie idėją pasakoja „Kaunas 2022“ kuratorė Milda Rutkauskaitė.

„Kaunas 2022“ komanda į rajoną įžengė su aiškia vizija – prisidėti stiprinant Kauno rajono tapatybę ir vietos gyventojų pasididžiavimo artima aplinka pojūtį.  „Matome, kad Kauno rajono žmonės yra pasiilgę kultūros, kontakto, laukia tiek čia atvykstančių svečių, tiek veiklų ir erdvių, kuriose galima turiningai praleisti laiką. Mano nuomone, Kauno rajonas – itin dėkinga vieta, kuri gali daug ką pasiūlyti, kurioje lengva organizuoti įvairias iniciatyvas. Labai geranoriškai, žemiškai ir atvirai reaguoja bei padeda ir vietos seniūnai bei kultūros centrų darbuotojai.  Manau, kad profesionalių Lietuvos menininkų sukurtų objektų maršrutas praplės Kauno rajono kultūrinį gyvenimą – žmonės pažins rajoną, rajono gamtą, važinės po vietoves ir patirs tai, kas buvo sukurta per pastaruosius metus.“

Meno kūriniais taps vandens bokštai

Smaragdų kelio pavadinimą įkvėpė smaragdinės Kauno rajono upės ir vandens telkiniai. Vandens tema subtiliai atsikartos ir maršrute – Vilkijos apylinkėse, Čekiškėje, Neveronyse ir Piliuonoje, kaip meniniai objektai, sužibės vandens infrastruktūros įrenginiai – vandens bokštai. Šie išraiškingi  inžineriniai objektai taps simboliškais kultūros švyturiais, skleidžiančiais šviesą ir garsą. Įvairius objektus smaragdais pavers Tadas Černiauskas-Tadao, Vytautas Viržbickas, Donatas Jankauskas-Duonis, Kotryna Čalkaitė ir Vėjas Aliukas, Donatas Bielkauskas-Donis ir kiti profesionalūs menininkai.

Birželio 10 d. bus atidaromas ypatingasis Smaragdo kelio maršrutas, o pristatymo šventės metu bei visais ateinančiais mėnesiais, žiūrovai galės aplankyti menines instaliacijas, kurtas ant Kauno rajone esančių vandens bokštų (Vilkijos apylinkės, Piliuona, Neveronys, Čekiškė) bei skulptūrinius objektus (Batniava, Užliedžiai, Juragiai). Organizatoriai pakvies į šventę Neveronyse – čia vyks pokalbių šou, kuriame dalyvaus objektus sukūrę menininkai, o scenoje pasirodys atlikėjai Irena Upė ir Driezhas. Šventės dizaino ir dekoracijų elementais rūpinsis Ukrainoje veikianti dizaino kompanija. Šiuo sprendimu siekiama prisidėti prie Ukrainos kūrėjų palaikymo ir profesinio kelio tęstinumo.

Profesionalūs menininkai ir netikėti sprendimai

Iš viso Smaragdų kelyje bus galima rasti virš pusšimčio meninių objektų, kurie išsibarstys po visą Kauno rajoną: lankytojai galės išvysti gausybę gatvės meno kūrinių, šiuolaikinio meno, skulptūrų, mažosios architektūros objektų ir senosios technikos, paverstos į meno galeriją ar gastronomijos centrą. Batniavos seniūnija kvies smalsiu žvilgsniu pažvelgti į miestelį ir jo istoriją. Užliedžių seniūnija ketina švytėti ir aplinką atskleisti spalvingu šviesos žaismu. Alšėnuose žvilgsnis krypsta į miško brolius ir istorinę atmintį – visa tai suskambės mušamojo lietuvių liaudies instrumento – tabalų – garsais. Skirtingi bei unikalūs objektai sieks skatinti kultūrinį turizmą Kauno rajone.

Smaragdų kūrėjai – profesionalūs Lietuvos menininkai, tarp kurių ir šviesų projektais stebinanti Kotryna Čalkaitė. Kaune užaugusi menininkė Smaragdų keliui padovanos net dvi instaliacijas. Viena jų papuoš Daugėliškių vandens bokštą, kita – Užliedžių skverą. Pirmoji instaliacija – bendras projektas su Vėju Aliuku. „Kiekvienas šviesos instaliacijos segmentas, tarsi daug kelio ženklų, rodys kryptis judėjimui toliau. Žmonės atvažiuos iš skirtingų krypčių, susitiks, ir toliau judės skirtingais keliais. Visai kaip gyvenime. Užliedžių skvere esanti instaliacija taip pat neatsiejama nuo vietos ir buvo kuriama atsižvelgiant į paties skvero išdėstymą ir funkciją. Kadangi tai tamsesnioji parkelio dalis, norėjosi ją nušviesti ryškiomis spalvomis, sukurti pozityvo ne tik vasarą, bet ir tamsiuoju metų laiku ar įvesti spalvų žiemos metu,“ – apie kūrinius pasakoja autorė.

„Man labai įdomu ir smagu kurti netradicinėse vietose. Nemažai instaliacijų esu sukūrusi miškų apsuptyje, vandens paviršiuje, tiek urbanistinėse aplinkose Lietuvoje ir užsienyje. Labai nudžiugino pasiūlymas kurti Kauno rajone ir tai, kad instaliacijos nebus trumpalaikės – jas žmonės galės pamatyti ilgiau, kai jiems bus patogu.“

Unikalus maršrutas į Kauno rajoną žada pritraukti ne vieną kultūros turistą.  Netikėtose vietose atrasti meno kūrinius bus galima jau nuo birželio 10 d.

Europos kultūros sostinės programa Kaune ir Kauno rajone tęsiasi visus metus – 2022-aisiais suplanuoti šimtai tradicinių ir debiutuojančių renginių, tarp kurių parodos, festivaliai, spektakliai ir kitos veiklos, kuriamos vietos ir tarptautinių menininkų bei Kauno bendruomenių. Visą „Kaunas 2022“ programą rasite www.kaunas2022.eu ar mobiliojoje programėlėje.

by Sandra

„Vasaros scenos“ birželis – nuo ukrainiečių hiphopo trio iki dedikacijos J. Mekui

Gegužę su Kauno Senamiesčiu pasisveikino skambiausia šiltojo sezono naujiena – „Kaunas 2022 vasaros scena“. Iki pat rudens miesto širdyje, rotušės aikštėje, kiekvieną savaitgalį vyks įdomiausių ir aktualiausių Lietuvos ir užsienio atlikėjų koncertai ir scenos menų pasirodymai. Vien birželį čia suplanuota net 17 renginių – nuo tarptautinio chorų festivalio koncerto iki svečių iš Armėnijos ir Niujorko.

Šiuolaikinės žanrų sintezės ir garso dirbtuvės 

Pirmąjį birželio savaitgalį „Vasaros scenoje“ atidarys ypatinga dviejų muzikos pasaulių sintezė. Elektroninės muzikos kūrėjo Deivido Jaroškos ir dueto „Twenty Fingers Duo“, Loros Kmieliauskaitės (smuikas) ir Arno Kmieliausko (violončelė), programa „The Night in the Dream-York Re:shaped“ žada kinematografišką patirtį. Šiame pasirodyme, suplanuotame birželio 2 d., garsas susitinka su šokiu, kompiuteris ir analoginiai elektronikos instrumentai pažaboja akustinių instrumentų skambesio detales ir instrumentalistų virtuoziškumą. Veiklos rezultatas – nauja refleksija į elektroninės ir akustinės muzikos santykį su ritualiniais šokiais ir vizualizacijomis.

Birželio 3 d. Rotušės aikštėje – Kaune savo karjerą pradėjusio atlikėjo, iš „vieno žmogaus orkestro“ į kolektyvą „Golden Parazyth“ virtusio reiškinio koncertas. Dar rudenį Vilniuje pristatytas jų naujasis albumas „Empatijos“ tampa ir dovana, ir palinkėjimu Kaunui. „Empatijos“ – tai muzika apie „Golden Parazyth“ akimis matomą pasaulį. Po šį pasaulį galės keliauti kiekvienas, atsidūręs prie „Vasaros scenos“, kurioje projektas pasirodys išskirtine sudėtimi.

Šeštadienį Senamiestyje svečiuosis Nacionalinis Kauno dramos teatras, kartu su Raudondvario dvaro menų inkubatoriumi parengęs spektaklį „Tuščia kėdė“, skirtą chrestomatinės Lietuvos muzikos pasaulio asmenybės Juozo Naujalio 150-osioms metinėms. Režisierius Agnius Jankevičius surado raktą į šio neeilinio žmogaus istoriją ir realius biografijos faktus apipynė fantazijomis, sukurdamas muzikinį pasakojimą-koliažą. Spektaklyje Juozas Naujalis atskleidžiamas kaip unikalus edukatorius – jo suburtas lietuviškas choras gatvės vaikams tapo tiltu į pirmąją 1924 m. Dainų šventę Kaune.

Savaitgalį „Vasaros scenoje“ užbaigs garso eksperimento muzikinės dirbtuvės – sekmadienio popietę jas pristatys bendruomeninių projektų programa „Saugi pradžia“.

Džiazas, choro muzika, bičiuliai iš Ukrainos

Šilainiuose veikianti muzikos akademija „Jazz Academy“ birželio 9 d. kviečia į Rotušės aikštę išgirsti būsimųjų džiazo žvaigždžių koncerto.  Akademijos suburto Lietuvos jaunimo džiazo orkestro originaliose kompozicijose derinami atonalumo, disonansiškumo bei imitaciniai elementai. Kūryba persmelkta spontaniškų nukrypimų, trykštančios energijos, veržlumo. Kolektyvo koncertą „Kaunas 2022 vasaros scenoje“ pasitiks diskusija.

Birželio 10 d. „Vasaros scenoje“ – ypač laukiamos viešnios iš tradicinio tarptautinio chorų festivalio „Kaunas Cantat“, šiemet prisijungusio prie Europos kultūros sostinės programos. Kauniečiams ir miesto svečiams koncertuos merginų choras „Vognyk“ iš Kijevo. Šis kolektyvas puoselėja Ukrainos šiuolaikinę chorinę muziką bei pristato ją už savo šalies ribų įvairiuose Europos miestuose.

Karo siaubiamos Ukrainos kultūrą melomanai kviečiami patirti ir Ukrainos dienos metu – šeštadienį, birželio 11 d. Scenoje – etiopų kilmės seserų hiphopo trio „Fo Sho“ ir indietronica projektas iš Kijevo „Tonka“.

Dar vienas antrojo vasaros savaitgalio tarptautinis akcentas laukia birželio 12 d. Sekmadienį Kauno senamiestį džiazo atspalviais užlies džiazo trio iš Armėnijos, vadovaujamas Niujorke studijavusio pianisto ir kompozitoriaus Vanagho Hayrapetyano. Programoje – jo paties kūriniai, armėnų tradicinė muzika ir etnomuzikologijos legendos Komitas darbai.

Olimpinės nuotaikos

Birželio 18 d. į Kauną sugrįžta tradicinė, tūkstančius sporto entuziastų sutraukianti Olimpinė diena. Sportinės veiklos ir kitos pramogos visą dieną vyks ką tik atnaujintame Santakos parke, o vakare „Kaunas 2022  vasaros scenoje“ visus sveikins Europos kultūros sostinės ambasadorius Linas Adomaitis. Taip pat šį savaitgalį Rotušės aikštėje vyks Nacionalinės ekspedicijos susitikimai, o birželio 16 d. koncertą surengs matematinio roko grupė „jautì“, kuriantys dainas su tokiomis vokalistėmis, kaip Monika Liu ar Monique.

Joninių savaitgalį –  dedikacija Mekui, alternatyva paparčio žiedui ir postfokloro nuotaikos 

2022-ieji – Jono Meko metai ne tik Lietuvoje, bet ir pasaulyje, kuriame šio lietuvių menininko palikimas itin vertinamas. Birželio 22 d. Kauną aplankys originalus iš Biržų kilusiam kūrėjui ir tautinėms tradicijoms dedikuotas projektas – gyvai kuriamas garso takelis Meko 1966 m. nufilmuotos juostos fragmentui „Mysteries“.

Jonas Mekas 1966 m. Prancūzijoje kino režisieriaus Jerome‘o Hill‘o organizuoto Kasis festivalio metu filmavo Gyvojo teatro (The Living Theatre) spektaklį „Frankenstein“. Jonui Mekui nepatiko nufilmuotas rezultatas ir jis filmo neišleido. Tačiau jam patiko vienas spektaklio segmentas „Mysteries“. Vienintelis garsas, kuris buvo girdimas filmuojant šią spektaklio dalį, buvo aktorių kojų skleidžiamas garsas. 2000 m. gegužę Philipas Glassas, Jonas Gibsonas ir Howie Statlandas šiam spektaklio segmentui sukūrė improvizuotą garso takelį ir jį gyvai atliko Jono Meko įkurtuose Antologijos filmų archyvuose (Anthology Film Archives, Niujorkas).

Į Kauną įgarsinti „Mysteries“ atvyksta Kenny Wollesen, Tony Scherr, Jonathon Haffner ir Dalius Naujokaitis – tai Niujorke gyvavusios grupės „Himalayas“, kartais suburdavusios iki 100 atlikėjų, nariai. Kartu jie įsteigė grupę „Rocket Sci“ – Europos kultūros sostinėje išskirtiniam pasirodymui prie ketveriukės prisijungs ir pas Meką dirbęs kaunietis menininkas Eugenijus Varkulevičius-Varkalis, William Shore (JAV) ir Giuseppe Zevola (Italija).

Trumpiausią metų naktį „Kaunas 2022“ scenoje pinsis postfolkloro garsai. Čia pasirodys vieni įdomiausių šio žanro projektų Lietuvoje – „Driezhas“ ir Girių Dvasios. „Driezhas“ atliks etno-elektro, synth-pop, ambient programą, kurioje derės aštrūs elektroakustiniai garsynai ir švelnios akustinės linijos. Iš garsų jūros debesų išnyrantis vokalas (Inga Mikulėnė, „INGAJA“), lydimas akustinių Vikroro Rubežo būgnų bei Kristijono Lučinsko atliekamų birbynės melodijų, kvies įsitraukti į kelionę muzikinėmis fantazijomis. Girių Dvasios, arba Evaldas Azbukauskas, panardins į Lietuvos miškų ir baltiškosios kultūros įkvėptą dub techno ežerą.

Birželio 24 d. Rotušės aikštėje būriuosis vieno įdomiausių pastarojo meto projektų „Akli“ gerbėjai. Post punk industrinės muzikos projektas iš Kauno, susikūręs kol pasaulis buvo sukaustytas pandemijos, dukart nominuotas kaip geriausia metų grupė muzikos apdovanojimuose M.A.M.A., jau spėjo sugroti esminiuose renginiuose tiek Lietuvoje, tiek Latvijoje ir Estijoje. Kartu su jais scenoje – dark alternative ir post punk atmosferą kurianti ketveriukė „Katarsis“, kurios muzikoje daug eksperimentų ir muzikinių ieškojimų.

Paskutinį mėnesio šeštadienį paparčio žiedo paieškas į šį tą egzotiškesnio iškeisti kvies kaunietis elektroninės muzikos prodiuseris Palmės Žiedas. Jis ką tik išleido  trečiąjį solinį albumą „Elektroninė Muzika“, kuris – apie tolimąją ateitį.

„Vasaros scenos“ birželį sekmadienį, birželio 26 d. uždarys kolumbietis Diego Estebanas. Elektriniu smuiku grojantis atlikėjas jau trejus metus gyvenantis Lietuvoje. Jo koncertai – klasikinės muzikos mišinys su latino tradicijomis ir elektroniniais ritmais. Kartu su Diego scenoje pasirodys vokalistas Justinas Stanislovaitis.

Visi „Vasaros scenos“ renginiai – nemokami. Koncertai ir kiti įvykiai Kauno rotušės aikštėje suplanuoti iki pat rudens.

Europos kultūros sostinės programa Kaune ir Kauno rajone tęsiasi visus metus – 2022-aisiais suplanuoti šimtai tradicinių ir debiutuojančių renginių, tarp kurių parodos, festivaliai, spektakliai ir kitos veiklos, kuriamos vietos ir tarptautinių menininkų bei Kauno bendruomenių. Visą „Kaunas 2022“ programą rasite www.kaunas2022.eu ar mobiliojoje programėlėje.

by Sandra

Festivalis „ConTempo“: apšildančioji programa ir pirmieji svečiai

Tarptautinis scenos menų festivalis „ConTempo“, kartu su „Kaunas – Europos kultūros sostine“, ruošia įspūdingą šių metų programą, kurioje daugiau kaip 140 pasirodymų. Pirmieji renginiai, kuriuos organizatoriai vadina kultūriniu apšilimu, – jau liepos mėnesį. Programoje specialiai Kauno Eigulių mikrorajonui pritaikyta menininkių Agnietės Lisičkinaitės ir Gretos Grinevičiūtės („Be kompanijos“) šokio ekskursija „Einu pirkti pieno“ bei Pietro Marullo (Italija) pasirodymas „Wreck“. Atskleidžiama ir pirmoji pagrindinės programos žvaigždė – prancūzų menininkas Boris Gibé.

Kas gali nutikti einant pirkti pieno Eiguliuose?

Šiuolaikinio šokio menininkių Agnietės Lisičkinaitės ir Gretos Grinevičiūtės didelio dėmesio sostinėje sulaukusi ekskursija „Einu pirkti pieno“ atkeliauja į Kauną. Čia, „ConTempo“ festivalį apšildančios savaitės metu, liepos 14–17 dienomis, žiūrovų lauks specialiai Eigulių mikrorajonui sukurta spektaklio adaptacija. Kūrybinė komanda nusprendė pažvelgti į, atrodytų, eilinio miesto rajono eilinę dieną ir atrasti tai, kas mūsų gyvenimuose sukuria pasaką. Arba paklausti, kaip mes kuriame pasakas kasdienybei?

„Kartais mes užsibūname savo buityje ir vietas, pro kurias praeiname dažniausiai matome lygiai taip pat. Tačiau jei pažvelgtume atidžiau, pamatytume kažką naujo. Šiose šokio ekskursijose daug kalbame apie senyvus žmones, kurie matomi miesto mikrorajonuose vaikštantys, sėdintys ant suoliukų, o juose slypi begalės istorijų“, – pasakoja kūrėjos.

Drauge su dramaturge Sigita Ivaškaite kūrėjos vaikščiojo pasirinktu spektaklio maršrutu, diskutavo, tyrinėjo rajoną ir adaptavo dramaturgines idėjas specialiai Eiguliams. Ištrūkus iš užburto rato centrinėse miestų dalyse, pasakų motyvai ir personažai tapo natūraliu įrankiu bandant suprasti, prisijaukinti ir perprasti vietovę. Šiuolaikinio šokio menininkės atskleidžia, jog ši ekskursija Eiguliuose bus kur kas asmeniškesnė, nei jau rodyta Vilniaus Šeškinėje – čia užaugęs vienas iš spektaklio atlikėjų – Mantas Stabačinskas, rajonas kupinas ir A. Lisičkinaitės prisiminimų.

„Eigulių mikrorajonas man asocijuojasi su balta močiute – taip vadindavome mano prosenelę, mamos močiutę, kuri gyveno ten su proseneliu Juozu. Vėliau tame pačiame bute gyveno ir mano močiutė Idalija. Tas butas yra labai mažas ir kupinas begalės vaikystės ir paauglystės prisiminimų. Būtent šiame bute sėdinčia mano močiute Idalija ir prasidės ši ekskursija,“ – išduoda A. Lisičkinaitė.

Kuriant „Einu pirkti pieno“ menininkės glaudžiai bendradarbiauja su senjorų bendruomene, šįsyk pasirodyme išvysime Kauno kultūros centre Godos Laurinavičiūtės vedamas šiuolaikinio šokio pamokas lankančias moteris. Šiuos Šiuolaikinio šokio asociacijos organizuojamus užsiėmimus lanko ir A. Lisičkinaitės močiutė Idalija bei M. Stabačinsko mama.

Renginiai Kačerginėje, Zapyškyje ir Babtuose

Šių metų „ConTempo“ renginiai kelsis ir į Kauno rajoną bei aplink esančius miestelius. Programą apšildančiosios savaitės metu italų menininko Pietro Marullo kūrinys „Wreck“, įgyvendinamas su Lietuvos muzikos ir teatro akademijos šokio ir judesio katedra, nemokamai bus pristatytas Kačerginėje, Zapyškyje ir Babtuose. Tai – tarpdisciplininis performansas, jungiantis judesį, garsą, vizualinį meną ir kalbantis katastrofos metaforomis. Nauja realybė kuriama judant didžiuliam plastikiniam pripučiamam ir pagalvę primenančiam objektui, kuris atrodo kaip grobį medžiojantis plėšrūnas, praryjantis ir išspjaunantis aplinkui judančias žmonių figūras.

Specialus bokštas ir svaiginantis pavojus

Sužadinusi smalsumą patirti dar daugiau scenos meno, festivalio programa tęsis rugpjūčio 1–21 dienomis. Čia bus rodoma daugiau kaip 140 pasirodymų. O vieno įspūdingiausių – pasaulinės žvaigždės, prancūzų kūrėjo Boris Gibé „L'absolu“ – bilietai – jau prekyboje.

Unikalus, nenuspėjamas, paliečiantis giliausias žmogaus sielos gelmes – taip kritikų yra apibūdinamas abejingų nepaliekantis metafizinis cirko ir šokio spektaklis „L'absolu“. Šis akrobatinis pasirodymas – intensyvus ir kupinas svaiginančio pavojaus. Grakščiu judesiu B. Gibé prisiliečia prie vidinių gelmių ir įkūnija nuolatinę žmogaus kovą su savimi, kurioje netrūksta tragedijos, transformacijų, begalybės ir absoliutumo paieškų. Specialiai šiam pasirodymui Kaune bus sukonstruota 12 metrų metalinė konstrukcija „Silo“, kurioje ne tik vyks pasirodymas, bet ir numatytas ribotas vietų skaičius žiūrovams. Tad organizatoriai ragina pasirūpinti bilietais iš anksto.

Daugiau apie renginius www.contempofestival.lt, bilietus platina Kakava.lt. Netrukus bus paskelbta visa festivalio programa.

Festivalį pristato „Kaunas – Europos kultūros sostinė 2022“, festivalį finansuoja Lietuvos kultūros taryba, partneriai Prancūzų institutas ir Prancūzų institutas Lietuvoje, rėmėjai Nyderlandų scenos menų fondas, Ramon Llull institutas.

by Sandra

Unikaliame Kauno pastate – paroda, kurią sukūrė pusšimtis menininkų iš viso pasaulio

Daugiau nei 50 menininkų iš įvairių pasaulio šalių – nuo Australijos iki JAV ir Europos. Meno kūriniai, neviršijantys 30 centimetrų. Kolektyvinė skulptūra, pasakojanti apie Kauną, kurią jungia du žodžiai – atmintis ir ateitis. Jau šį pentadienį prie Istorinės Prezidentūros atidaroma „Kaunas – Europos kultūros sostinė 2022“ paroda, kurią įkvėpė Kauno tarpukario architektūra.

Paroda „Atmintis / Ateitis“ atveria visą pasaulį – tarptautinį bendradarbiavimą, partnerystes, gyvą dialogą apie Kauną pasaulyje ir pasaulį Kaune. Tai – atvira diskusija apie tai, kas mes esame ir kaip mus mato kiti.

Skulptūra dedikuota tarpukario Kaunui

Parodą inicijavo Vokietijos menininkų-kuratorių grupė „Konsortium“ (Lars Breuer, Sebastian Freytag, Guido Münch).

Paroda „Atmintis / Ateitis“ subūrė virš 50 menininkų iš viso pasaulio, kurie atsiuntė trijų formatų meno kūrinius, neviršijančius 30 centimetrų. Instaliuoti kartu visi jie sudaro bendradarbiavimu pagrįstą kolektyvinę skulptūrą, dedikuotą tarpukario Kaunui. Taip buvo sukurtas „miniatiūrinis muziejus“, trimatis miesto žemėlapis, sudarytas iš paveikslų ir skulptūrų.

„Norėjome pagerbti miesto tarpukario modernizmą. Kiekvieną kartą, kai lankėmės ir dirbome Kaune (2014 ir 2015 m.), būdavome sužavėti miesto architektūrinių raiškų įvairove. Jaučiame laikmečio, kuomet Kaunas buvo laikinąja sostine, energiją. Reikėjo daug menininkų ir architektų pastangų, kad būtų sukurtas naujas miesto ir valstybės veidas.

„Konsortium“ bendradarbiauja su daugybe menininkų, keičiamės bendromis idėjomis ir kartu pristatome ekspozicijas įvairiose vietose ir įvairiomis progomis. Norėjome Kauną įtraukti į šį pasaulinį tinklą“, – sako vienas iš parodos kuratorių Sebastian Freytag.

Svarstant, kaip pristatyti Kauno modernizmą, pirmiausia kilo mintis apie didžiulį maketą, kuriame tilptų ir miesto praeitis, ir tai, ką galima sukurti ateityje: „Kai dirbome ties šia koncepcija, supratome, kad norime įtraukti daugiau menininkų. Pradėjome galvoti apie maketą kaip apie utopinį miesto modelį, sukurtą daugelio individualių menininkų. Į maketą ribotoje erdvėje galima įtraukti daug aspektų.

Parodos pavadinimą galima perskaityti dvejomis kryptimis – kažkas, kas dar nepastatyta ir kažkas, kas atkurta. Pavadinime norėjome tuo pačiu metu atskleisti abi puses – praeitį ir ateitį, išsiaiškinti jų skirtumus.“

Menininkų darbai – kontrastingi

„Tokia parodos koncepcija yra nemenkas iššūkis, nes norime išlaikyti ir balansą bei dermę. Tai tiek kolektyvinė, tiek individuali darbų ekspozicija, kurioje – daugiau nei pusšimtis darbų.

Kūrėjai džiaugėsi galimybe pristatyti savo kūrinius, kurie yra išties kontrastingi“, – kalbėjo parodos kuratorius Lars Breuer.

Menininkus įkvėpė ne tik tarpukario architektūra, bet ir tuomet buvęs architektų, dizainerių, menininkų bendradarbiavimas. Tarpukariu, kai miestas buvo valstybės sostinė, jame mezgėsi tarptautiniai ir tarpkultūriniai mainai, būrėsi architektai ir menininkai ne tik iš Lietuvos, bet ir Vokietijos, Lenkijos, Rusijos, Šveicarijos bei JAV. Todėl šis kolektyvinis meno kūrinys – tarsi simboliškas tarptautiškos miesto istorijos pagerbimas

„Menininkams suteikėme galimybę į užduoti pažiūrėti lanksčiai ir atvirai. Papasakojome jiems apie istorinį Kauno kontekstą, miesto architektūrą ir leidome patiems rasti sprendimą. Dauguma menininkų niekuomet nesilankė Kaune, tačiau ketina atvykti į parodą. Įdomu, ar po apsilankymo mieste pasikeis jų požiūris į sukurtus meno kūrinius, ar jiems atrodys, kad darbus galėjo sukurti kitaip?“ – svarstė parodos kuratorius.

Paroda pristatoma unikaliame pastate

Ši paroda – pirmoji „Kaunas 2022“ organizuojama paroda, atsidarysianti unikaliame renovuojamame pastate prie Istorinės Prezidentūros.

Pastato istorija prasidėjo apie 1850 metus, kuomet buvo pastatyti pirmieji du namai prie Gimnazijos gatvės. 1856 m. pastatą įsigijo Jonavos pirklys Vulfas Bregovskis. Viename namų buvo įrengti gyvenamieji kambariai, prie namo pristatytos parduotuvės – „lavkės“, stovėjusios fasadu į Mugių aikštę („Jarmoračnaja“, dab. Prezidentūros sodelis).

Kitame name taip pat įrengti gyvenamieji kambariai, o prie namo iš Šv. Gertrūdos g. pusės pristatytos parduotuvės. 1882–1883 m. viename iš pastatų laikinai veikė Valstybinė mergaičių gimnazija (dabar – „Aušros“ gimnazija).

Vėliau patalpos naudotos prekybai. Prieš pastatą uždarant renovacijai, jame veikė Lietuvos samariečių bendrija, vairavimo kursai, kirpykla ir kt.

Parodos „Atminis / Ateitis“ atidarymas – gegužės 27 d. 18 val. Vieta: Gimnazijos g. 4. Paroda veiks antradieniais-sekmadieniais, 12.00–19.00 val. Ją aplankyti galima iki liepos 1 dienos. Lankymas nemokamas.

Europos kultūros sostinės programa Kaune ir Kauno rajone tęsiasi visus metus – 2022-aisiais suplanuoti šimtai tradicinių ir debiutuojančių renginių, tarp kurių parodos, festivaliai, spektakliai ir kitos veiklos, kuriamos vietos ir tarptautinių menininkų bei Kauno bendruomenių. Visą „Kaunas 2022“ programą rasite www.kaunas2022.eu ar mobiliojoje programėlėje.

by Sandra

Tarptautinis kongresas „CoHappiness. Permąstant laimę“: laimė yra dalijimasis

Laimė – ne tik nepatogi, bet ir mokslininkus, menininkus gluminanti tema. Apie laimę kalbama daug, bet vis rečiau rimtai. Ar vis tik yra šiame žodyje koks nors turinys? Ar tai emocija, būsena, supratimas, o gal žinojimas? Kokios yra sąlygos žmogaus laimei, ypač šiais neramiais karo, sveikatos, ekologinių ir socialinių krizių laikais? Šie ir kiti klausimai bus keliami pirmajame tarptautiniame kongrese „CoHappiness. Permąstant laimę“ („CoHappiness. Rewilding & Rethinking“), kuris vyks birželio 1–3 dienomis Kaune.

Šiomis dienomis organizatoriai taip pat pradės įgyvendinti vienos ilgiausių Baltijos šalyse meno galerijos „No-Fly Zone“ po atviru dangumi idėją, kurios tikslas komunikuoti laisvę ir karo brutalumą. Atidarymo dieną, birželio 1-ąją, kuomet bus minima tarptautinė vaikų gynimo diena, VDU Botanikos sode vyks ir solidarus ukrainiečių ir lietuvių piknikas, organizuojamas kartu su Olego Šurajevo įkurtu paramos fondu „1k“.

Apsijungs mokslo, kultūros ir meno laukai

„Laimės dulkėmis nupūstoje visuomenėje susiduriame su itin vienpusišku ir vien pozityviomis emocijomis bei saldžiu individo jausmingumu tapatinamos laimės supratimu. Tačiau, ypač dabar – karo ir kitų nelaimių, nestabilumo ir nerimo sužeisto pasaulio akimirkomis, kaip niekad aktualu susimąstyti, ką iš tiesų reiškia laimė ir kas ją lemia?“, – kongreso tikslus pristato viena iš kongreso organizatorių, Vytauto Didžiojo universiteto (VDU) docentė dr. Jūratė Tutlytė.

Pirmą kartą rengiamame kongrese dalyvaus pasauliniu mastu pripažinti tyrėjai, ekspertai ir menininkai: vienu įtakingiausiu pripažintas šių dienų filosofas Rice universiteto (JAV) prof. Timothy Morton, Pasaulio laimės duomenų banko įkūrėjas, Erazmo universiteto prof. Ruut Veenhoven (Nyderlandai), pasauliniu mastu pripažinti lietuvių menininkai, edukatoriai ir MIT universiteto mokslininkai Nomeda ir Gediminas Urbonai (JAV), Nacionalinės premijos laureatė, prozininkė, dramaturgė ir poetė Vaiva Grainytė, biologas, mikologas ir rašytojas Merlin Sheldrake (D. Britanija), fotografas ir parodų kuratorius Alex Zakletsky (Ukraina) ir menininkas Dan Perjovshi (Rumunija), kurio kritiški, šmaikščiai politiški ir šio pasaulio absurdiškumą tyrinėjantys kūriniai eksponuojami nuo MoMA iki šių metų „documenta 15“ parodos vyksiančios Kaselyje, Vokietijoje.

Kiekvieną kongreso dieną sudarys trys dalys: mokslinių paskaitų ir diskusijų rytai, kūrybinės-performatyviosios popietės ir vakarai. Tarp numatomų renginių – ne tik mokslininkų pranešimai ir diskusijos, bet ir meniniai vyksmai, Nomedos ir Gedimino Urbonų vykdomas tarpdisciplininis meno-mokslo ir sensorinių patirčių eksperimentas „Baby Aleksa“, kuriamas bendradarbiaujant su dirbtinio intelekto mokslininkais dr. Jonu Kubiliumi (threethirds.ai) ir prof. dr. Tomu Krilavičiumi (VDU) ir siūlantis naują, kūrybišką, empatišką požiūrį į biotopą, pasitelkiant dirbtinį intelektą. Taip pat naujo dvikalbio Vaivos Grainytės koliažinio romano „Rožės ir bulvės“ (leidykla „Baltos lankos“), gimusio kongreso apmąstomų klausimų kontekste, pristatymas ir performatyvi, netikėta ekskursija su šiuolaikinio šokio profesionalu Mantu Stabačinsku „Kauno vandenų“ padalinyje Marvelėje.

Kongrese, kuriame šiais metais apie laimę diskutuojama bendruomenių kontekste, bus kviečiama pergalvoti ir perkainuoti reikšmes, įvertinti slinktis nuo perdėto susirūpinimo savo asmenine laime ir savų kaprizų tenkinimo prie gilesnių ir platesnių prasmių paieškos bendrystėje su kitais ir aplinka. „Šis kongresas yra skirtas permąstyti laimę: priminti, kad laimė nėra uždarumas, garantuojantis ramybę, sotumą ir saugumą savoje jaukioje aplinkoje, neįsileidžiant ir nematant nieko, kas nemalonu, kas kelia nemielas asociacijas, kas gąsdina ar tiesiog nerūpi. Diskusijose sakysime, kad negali būti ap(si)tvertos, susikurtos sau, jėga ir gudrumu apsaugotos savos laimės. Laimė yra sugyvenimas su kitais, kitokiais žmonėmis, kitomis ir net labai kitokiomis gyvybės rūšimis“, – temų įvairove dalijasi viena iš kongreso organizatorių, VDU docentė dr. Jurga Jonutytė.

Pasak J. Jonutytės, laimė yra ne susikuriama, o duodama ir priimama nuolatos dalinantis. Laimė – tai dalinimosi procesas, o ne turėjimas to, ką pavyko gauti sau. Tą ypač stipriai pajutome Rusijai pradėjus karą Ukrainoje: apie savo individualią gerovę tapo neįmanoma galvoti ir daugelis lietuvių susitelkė siekdami padėti Ukrainos gyventojams.

Kiekviena kongreso diena bus skirta vis kitiems klausimams apie santykį su kitais: žmonėmis, kuriuos norime ar nenorime įsileisti į savo aplinkas, su gyvūnais, medžiais ir visa kita gyvybe, su visais, kuriuos galime laikyti arba reikalingais ir gerbiamais bendrininkais, arba nepageidaujamais priedais prie savo kuriamos gerovės.

Ilgiausios meno galerijos kūrimas ir piknikas tarptautinę vaikų gynimo dieną

Siekiant išreikšti solidarumą su ukrainiečių tauta, reflektuoti skausmu pažymėtą realybę bei komunikuoti laisvę kongreso organizatoriai kartu su Kijevo meno galerija „Karas Gallery“ taip pat inicijuoja 1 km ilgio galerijos „No-Fly Zone“ po atviru dangumi įkūrimo veiksmą simbolinėje buvusioje karinės aviacijos teritorijoje Aleksote, Kaune. Galeriją kurs vietos, užsienio ir Ukrainos menininkai bei ukrainiečių bendruomenės. Jėgas apjungs tiek profesionalūs menininkai, tiek į Lietuvą pasitraukę ukrainiečių šeimos su vaikais, juos įtraukiant į gatvės meno edukacijas. Taip tikimasi dar kartą atkreipti pasaulio dėmesį į brutalius karo veiksmus, kurie vidury Europos vyksta XXI a. Kongreso dienomis savo patirtis ant sienos gyvai fiksuos menininkės iš Ukrainos: Marija Oscpischeva, Mariko Gelman, taip pat  pop meno kūrėjas iš JAV, Los Andželo, Scott Douglas Hattox. Savo vizualųjį žodį tars ir Gedimino ir Nomedos Urbonų kuruojama dirbtinio intelekto vaizduotė „Baby Aleksa“, kurią ant sienos perkels gyvos grafikos kūrėjas Tadas Šimkus.

Galerijos „No-Fly Zone“ dalimi taps ir atrinkti Ukrainos vaikų piešiniai. Birželio 1-ąją, tarptautinę vaikų gynimo dieną, VDU Botanikos sode vyks jų ir jų šeimų edukacinės piešimo dirbtuvės. Geriausius darbus ant sienos perkels gyvosios grafikos kūrėjai.

Antras galerijos kūrybos etapas numatomas liepos mėnesį.

Birželio 1 d. taip pat vyks solidarumo akcija – piknikas, kuriame kviečiami dalyvauti ukrainiečiai ir lietuviai. Ukrainos šeimos – mūsų visuomenės dalis. Pilnavertis bendruomeninis gyvenimas iš karo zonos pasitraukusioms mamos ir vaikams yra ypač svarbus siekiant palaikyti jų dvasią. Todėl tarptautinę vaikų gynimo dieną vyksiančiame renginyje kviesime kurti šią bendrystę: Lietuvos restoranai vaišins ukrainiečius, o ukrainiečiai – lietuvius, vaikai dalyvaus įvairiose kūrybinėse dirbtuvėse, edukacijose, šokio ir sporto užsiėmimuose, šunų terapijoje bei daugelyje kitų veiklų, suaugusieji jungsis į sutartinių ratą, dalyvaus paskaitose ir kituose užsiėmimuose.

Kongresas vyks skirtingose Kauno miesto ir rajono erdvėse: VDU Botanikos sode, Kauno vandenvalos įmonėje Marvelėje, artilerijos amunicijos sandėliuose („Kauno tvirtovės parkas“), Aleksoto inovacijų pramonės parko teritorijoje  ir VDU Žemės ūkio akademijoje ((IV rūmai, Universiteto g. 8A).

Tarptautinį kongresą „CoHappiness. Permąstant laimę“ organizuoja Vytauto Didžiojo universitetas. Renginys yra „Kaunas Europos kultūros sostinė 2022“ programos dalis.

Plačiau apie kongresą, jo renginių programą ir pranešėjus: https://www.vdu.lt/lt/tarptautinis-kongresas-cohappiness-permastant-laime/. Informacija anglų kalba: https://www.vdu.lt/en/international-congress-cohappiness-rewilding-rethinking/

„No-Fly Zone“ galerijos po atviru dangumi kūrimo partneriai: tarptautinis projektas „T-Factor“ (partneriai KTU, KMS, VšĮ „Kauno tvirtovės parkas“), „Karas Gallery“ (Kijevas), Kauno Europos informacijos centras.

by Sandra